92国产精品视频_亚洲a级在线观看_国产精品电影观看_国产精品免费观看在线_精品伊人久久97_亚洲人成在线观_尤物九九久久国产精品的特点_成人激情在线播放_成人黄色大片在线免费观看_亚洲成人精品久久久_久久免费视频在线观看_久久精品国产一区_国产一区二区三区18_亚洲欧美中文字幕在线一区_日韩美女中文字幕_日韩视频免费在线

今天這個需求是直播間 pk 后，主播勝利與失敗的兩個狀態設計，過程經歷了很多次修改，現在來分享一下自己的感受。

• 狀態還是需要有一些設計感的
• 結構不能亂畫，要有基本邏輯在
• 顏色層級一定要分明
• 根據情緒設計形象
• 根據情緒選擇色系

狀態還是需要有一些設計感的

其實最開始我有點天真了，以為這種狀態直接畫個圈圈，寫個勝、敗兩個字，然后做下顏色區分就完事了：

但這根本行不通，看起來像是未完成的交互稿，一點設計感都沒有。

于是我開始思考如何增加設計感了。

結構不能亂畫，要有基本邏輯在

如何增加設計感？

其實無非就是給這個狀態增加細節唄，尤其是這個勝利的狀態，我想到麥穗、翅膀等元素，最后選用了翅膀的元素，繪制了一個樣例如下：

但被說到這個結構是亂畫的，哈哈，一下戳到了我的痛點，確實是胡亂畫的，各種圓圈沒什么邏輯。

于是后來仔細思考了一下，把圓圈分為三層：

• 一層底托
• 一層中間層放主形象
• 一層修飾層放在最外面

效果如下：

然后最中間放主形象，兩邊放翅膀，頂部放皇冠，最終效果如下：

這樣整體看起來結構就是清晰的。

我們可以看下結構清晰和不清晰的對比：

后面因為整體調性需要可愛一點，所以把翅膀改成了比較圓潤的造型：

效果還算不錯。

顏色層級一定要分明

其實這個點是我經常和大家強調的，但有時候確實是當局者迷，自己也容易犯這樣的錯，比如最開始的那個效果，很明顯中間暗部和周邊亮部沒有拉開層次：

所以在后面的取色上，會把中間暗部做的很深，形成鮮明對比：

這樣層次才會更加明顯，不然就會糊在一起。

根據情緒設計形象

最開始本來想用圓形來做失敗的狀態，但是后來發現有點太慘淡了，于是想著還是加點細節吧，怎么加呢？

這時候是需求方那邊給的一點靈感，說失敗不就是很頹的樣子，就拿把翅膀下沉和勝利形成反差不就可以了，我感覺說的挺有道理，于是就嘗試做了下：

確實還可以。

根據情緒選擇色系

本來想著勝利用紫色、失敗用藍綠色：

但是發現藍綠色多少還是會有點分散“勝利”的注意力，于是就在思考，失敗是表達一種負向的情緒，那是不是可以用灰一點的顏色？

于是嘗試了幾個不一樣的灰度：

最后選擇最后最后那個幾乎接近灰色的版本，干脆一點，對比強烈一點。

我們看下最終效果：

再看下過程稿吧：

調整了很對次，過程還是挺值得記錄的，回頭一看，很有成就感！

總結

以上就是這個小需求過程中總結的一些知識點，后面還會加入一些微動效，增加氛圍感。

希望可以給大家一點靈感和啟發。

文章來源：優設網       作者：菜心設計鋪

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務

今天和大家聊一聊設計細節，每個提到的細節你們都能直接拿走，并且在項目中使用。

圖標比例保持體量統一

這個頁面相信大家平時工作中都會做到，有很多圖標放在一起，里面可能是一些常用菜單，這個設計有什么問題呢？相信看在這里的小伙伴，腦海里有無數答案？不統一，還是什么？我們來分析下。

首先從大家關心的統一性來說，沒有任何問題，圖形都是在規范的圖標柵格里面，也非常的統一，那么問題出在哪里？

仔細觀察，我們會發現「聯系人」和「歷史消息」的圖標過于飽滿，雖然他們尺寸一樣，但是比「最近使用」這個圖標要大很多，原因是什么呢？因為后面這兩個圖標從視覺來說他們的重量太重了，所以看起來會比較大。

所以今天我們在做設計時候，如遇圖標瘦長或者圓形等不夠飽滿的情況，請酌情將圖標撐滿像素，來保證整體一致的視覺體量感。

如果圖標較飽滿的情況下，可使用微縮，來保證整體一致的視覺體量感。我們文中案例之所以出現這種情況，是因為沒有定義出圖形體量大小具體的繪制規則，所以導致圖形過于飽滿，看起來會顯得視覺重量不一致。

所以我們第一步，對圖形繪制規則進行優化，保證圖形在頁面中體感一致，我提供了 4 個基礎圖形繪制技巧和對應的輔助線參考圖。

所以在實際應用時，可略微在可變范圍內微調，對于過于飽滿的圖形，高度變低時，需要增加寬度來保證視覺重量相等。

這樣調整后，整體的圖標視覺重量就會更加均衡，也會更加規則。所以，今天如果你發現你們產品頁面中圖標大小體量不一樣，或許是因為你忘記對圖標體量進行規范。

圖標尺寸比例怎么定？

圖標我們在界面中使用場景很多，很多時候用大圖標，有時候用小圖標，我們該如何去定義小圖標大小，大圖標大小，這是很多同學非常糾結的。有時候就亂定，導致頁面沒有秩序感。

第一步，我們要先去梳理頁面場景，看看哪些地方會用到圖標，把全部場景列出來。

列出來后，我們根據你 APP 設計的最小單元的倍數來定義圖標風格，比如支付寶最小單元是 4，所有間距都是 4 的倍數，那么在圖標這里，也是同樣的原則，全部的圖標尺寸，我們根據 4 的倍數去定義幾種大小，比如 24X24，32X32，44X44，56X56，72X72 等等，如果頁面中不夠用，同樣的在 4 的倍數基礎上進行新增。

圖標放大后，線條粗細該如何定義?

我相信大家都有這種情況，一組圖標在使用時候，會出現在各個場景，這個時候需要放大，甚至縮小，但是不知道放大后圖標粗細該如何確定，直接放大，直接縮小會出現圖標的細節粗細有問題，那么這種時候該如何處理？

直接放大縮小，圖標粗細沒有任何說法，而且會顯得比例非常奇怪，如何去解決這個問題？

第一步：我們需要確定圖標大小和線條比例，以支付寶為例，首先要確定圖標大小和線條粗細比例為 14：1。當然每個比例是不一樣的，你可以根據你們產品的調性去決定，如果你圖標比較細，你可以設定為 10：1，這些都沒有固定標準。

這樣的話，假如你圖標需要設計一個 140X140 的大小，那么你的圖標粗細就應該是 10px。

如果你圖標是 112 尺寸大小，那么按照 14：1 的比例，那么你圖標線條粗細就應該是 8px，以此推動，通過這樣的方式來保證圖形的一致性和穩定性。

最后

以上三個小點，是絕大多設計師忽略掉的，也是設計中不太注意的細節，但是設計的專業程度往往就是由這些細節組成，今天這 3 個技巧，看會了之后，你就可以直接在項目中去運用。

文章來源：優設網       作者：我們的設計日記

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務

不知道大家有沒有被說過，設計做的不精致？拿圖標舉例，其實不精致的原因就是統一性沒做好。我們總說做圖標要統一，但是到底要統一哪些要素？有沒有一個完整的自檢表呢？以前我總結了 5 到 6 個要統一的要素，最近觀察大家的練習之后，直接擴增到 9 個了，今天就以線形圖標為例，看看我們需要統一哪 9 個要素。

大綱如下：

1. 大小統一
2. 圓角統一
3. 語言統一
4. 粗細統一
5. 疏密統一
6. 間距統一
7. 比例統一
8. 正負形統一
9. 角度統一

大小統一

這個很容易理解，就是一組圖標看起來大小是一致的。但是最近發現了一個比較重要的點，就是很多同學做一組練習，相鄰的圖標都差不太多，但是隔的比較遠的圖標放在一起就差很多了，比如下面這幾個圖標，就是逐漸變大的：

所以對于大小統一，我們必須要做到，一組圖標里，任意兩個圖標拿出來都是大小統一的，否則就是不及格。

保持大小統一的方法見這篇 – 圖標設計規范。

圓角統一

圓角統一也是比較好理解的點，無非就是圓角大小，像下面這兩個圖標：

如果圓角差很多，你很容易發現，因為都是差不多大小的矩形，但是我們很容易忽略一些細節，比如下面第一個圖標的三角形，和旁邊的日歷相比，就過于尖銳：

這是圖標里面很細的細節，所以容易被忽視，大家一定要重視。

語言統一

語言統一你可以理解為設計風格統一，如果一組圖標里面出現了多種風格，那會顯得非常不專業。

比如下面這組練習：

大體看好像是一種語言，但仔細觀察其實還是有很多細節不統一的，比如外輪廓上面有的有白色，有的沒有，白色還分帶描邊和不帶描邊：

這就是在語言上不統一的案例，大家在做練習的時候，一定要想清楚你的語言是什么。

粗細統一

粗細統一就不用說了吧，基本就是用在線性圖標線條粗的，比如像這種比較明顯的粗細不一致，就不應該出現了：

這都是最最基礎的問題。

疏密統一

疏密統一其實是很多新人朋友容易犯的錯，比如下面這一組圖標：

大部分地方是比較透氣疏松的，但是只有第二個比較密集，這樣就會讓人感覺比較突兀，整體不夠和諧。這就是疏密程度的統一性，一定要把握住節奏感，否則就會不舒服。

間距統一

這個點一般用在斷線圖標上，也就是你開口大小的統一性，比如一個開很大，一個開很?。?

那就證明細節沒有做到位。

比例統一

比例可以分很多種，比如顏色比例，像下面這個原作的顏色比例就沒有太統一：

在小 y 優化臨摹之后，達到了顏色比例的平衡：

再比如之前說的一個案例，粗細線條的比例：

• 第一個圖標，粗線與細線的比例：95:5
• 第二個圖標，粗線與細線的比例：70:30
• 第三個圖標，粗線與細線的比例：100:0

在這樣不統一的情況下，圖標是一定不會精致的。這些都是比例統一問題出現的實際場景。

正負形統一

正負形也是沒那么容易看出來的，舉個例子，下面這組周楠做的圖標，乍一看沒什么問題，但是仔細一觀察，其實我們會發現，白色面積的重量其實是不統一的，那個消息上面的“#”會偏重一點：

當優化之后，我們再看：

整體就會比之前統一精致很多。

角度統一

角度，也是增加圖標統一感的因素之一，最常見的角度統一方式就是按照一定的倍數來制定規范，比如 30 度的倍數：

再舉一個角度其他方面的例子，在做下面這組圖標的時候，最初沒有考慮斷線的規律：

所以看久了會覺得有些凌亂，于是我將斷線處定為右下角 45 度，如遇到圓角拐角處，可挪動靠近拐角處進行斷線：

這樣我們就會看到所有的圖標斷線位置都大致出現在右下角的地方，最終效果如下：

很大程度上提高了圖標的統一性，并且在延展執行的時候節省了大量的思考時間（思考在哪里斷）。

但是對于斷線的位置是否一定要規定其出現的角度，我覺得不一定，也可以從其他角度考慮，但最終的目的還是讓整體統一和諧，且延展性高。

總結

以上就是目前總結的 9 個需要統一的點，只要能把所有的統一性做好，精致一定是沒問題的。

文章來源：優設網     作者：菜心設計鋪

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務

看到好的圖標我們會習慣性地截圖保存，但隨著收集的圖標越來越多，會發現對圖標的分類會變得越來越混亂…做設計時也不清楚到底該參考或運用哪種風格最合適。來看看如何解決這些問題！

圖標是基本但重要的表達元素，在 UI 設計中有著不可替代的作用。

常見的分類是簡單的線性分類，缺少立體化的圖標分類思維。文章通過梳理來幫助大家對不同類型及風格的圖標有一個體系化的認知。

圖片定義圖標類型

對圖標進行分類時，普遍會遇到的問題是一個圖標有多種風格。例如下面這個水滴圖標，樣式很簡單，但可以劃分到多個類別中。

面對這樣的問題，推薦使用系統性的結構來劃分圖標類別：

• 首先將圖標按尺寸大小分為兩類；
• 繼續細分對應的面性、線性、線面結合、扁平、擬物化等類型；
• 最后選擇標準、容器、漸變、3D、手繪、陰影等風格。

利用這種結構層級，可以明確定義圖標類別。

圖標尺寸

圖標的大小取決于具體功能。例如帶有漸變和陰影的圖標看起來很酷，但把它縮小到 16px，這些酷炫的效果都無法呈現出來。

在對圖標歸類時，首先要考慮圖標用在什么位置需要多大尺寸。這里將圖標分為兩大類：

• 大尺寸圖標通常指標志性圖標，例如 App 啟動圖標或代表品牌形象；
• 小尺寸圖標用作 UI 控件，起到引導功能或裝飾目的。

圖標類型

確定圖標尺寸后，進一步細分圖標類型：

• 面性圖標
• 線性圖標
• 線面結合圖標
• 扁平化圖標
• 擬物化圖標

每個類型對應的圖標繪制方法看 → https://www.uisdc.com/zt/icon-drawing-guide

利用這種簡單的分類方式就能避免圖標發生重疊。另外擬物化這種細膩的風格不適用于小尺寸圖標中，所以在小圖標分類中沒有展示。

圖標組成

圖標尺寸越小，展示的細節越有限。相比于大圖標，小圖標的尺寸有一定局限性，圖標組成包括標準和容器兩種。

大圖標利用尺寸上的優勢能展示更多內容，分為多種組成形式。

小尺寸圖標樣式

簡單的圖像可以更具包容性。圖標的尺寸越小，越考驗設計師傳達信息的能力。

1. 面性圖標

標準面性圖標

面性圖標易識別，適合應用在小尺寸圖標中。

關鍵點：

• 確保圖標有清晰的邊緣，避免羽化；
• 圖標復雜程度隨著尺寸變小而靈活調整。

帶有背景色的面性圖標

彩色背景為簡約設計帶來了更多可能。通過這個技巧使面性圖標更友好，更具吸引力。

關鍵點：

• 為背景選擇 4-12 種顏色。
• 考慮圖標是淺色還是深色，是否適用于所有背景色。
• 在彩色背景上使用白色圖標比黑色效果更好。

2. 線性圖標

標準線性圖標

線性圖標因為簡潔性和現代性而受到用戶的歡迎。隨著屏顯越來越清晰，我們可以更加大膽地使用線性圖標。

關鍵點：

• 確保輪廓像素清晰。
• 越簡單越好。
• 追求更簡單的細節。

雙色線性圖標

設計小尺寸圖標時，必須放棄細節并強調簡單的形狀。但當使用一種顏色效果不太理想時，可以考慮添加一些顏色。

關鍵點：

• 使用兩種搭配和諧的顏色。
• 考慮將一種顏色用于主要形狀，另一種顏色用于細節。
• 少即是多。
• 使用粗線條。

3. 線面結合圖標

線面結合擁有更多細節，提升用戶的愉悅感。

關鍵點：

• 最好使用深色而不是純黑色描邊。
• 限制圖標的顏色種類。
• 避免過多細節。

4. 扁平化圖標

扁平化圖標既簡單又巧妙，表達品牌形象的同時具有豐富的內涵。

關鍵點：

• 避免在<20px 的尺寸中使用此圖標樣式。
• 選擇 2-3 種顏色，可以一起使用。
• 一種顏色為主色，另一種顏色應為高光/細節色。

大尺寸圖標樣式

大尺寸圖標在界面中使用較少，更多用于產品標識或品牌宣傳。

1. 線性圖標

標準線性圖標

在設計任何圖標前，都可以先創建一個線性輪廓，確保形狀看起來足夠美觀后再添加顏色。

關鍵點：

• 這類圖標最容易制作。
• 避免出現輪廓羽化。
• 線條粗細要一致。
• 不要害怕添加細節。

漸變線性圖標

添加一些漸變能讓原本單一的線性圖標賦予更多的個性。

關鍵點：

• 在小尺寸圖標中添加漸變會降低圖標的可視性。
• 選擇漸變時，首先考慮鄰近色。
• 線條越粗，漸變越明顯。
• 線條細節越多，漸變越明顯。

等距線性圖標

2.5D 圖標做起來會花費很多時間，但效果往往會很好。在設計汽車、房屋、家具等實體產品時，建議優先使用 2.5D 圖標。

關鍵點：

• 同一組圖標要使用相同的等軸測網格。
• 2.5D 等軸圖標很復雜，在較小的尺寸下會失去作用。
• 如果可以，讓所有圖標都朝向同一個方向。

手繪線性圖標

隨著設計趨勢向簡約化、扁平化發展，很多設計師喪失了手繪圖標的能力。實際上手繪圖標讓品牌更真實甚至更有趣。

關鍵點：

• 手繪圖標掃描后，再用數字方式重新繪制，這樣可以保證線條粗細一致。
• 盡量讓所有的線條保持相同的顏色，這會使文件更小。

斷線圖標

標準的線性圖標看起來可能會很單調，而簡單靈活的斷線處理能為圖標增加更多個性。

關鍵點：

• 斷線粗細應該相同。
• 圖標的中斷次數盡可能保持一致。

雙色線性圖標

關鍵點：

確保兩種顏色具有相同的對比度，否則可能會導致用戶看不清其中一種顏色，因此無法識別完整的圖標。例如左下角的淺綠色對于視力弱的用戶來說就很不友好。

2. 線面結合圖標

線面結合圖標可以看作是添加顏色后的線性圖標。線面結合具有很強的輪廓，讓圖標能夠清晰可見。

標準線面結合圖標

關鍵點：

• 使用有限的顏色和統一的線條風格，使圖標具有品牌性。
• 使用線條和點來添加更多細節。
• 避免使用純黑色描邊。

帶有背景色的線面結合圖標

關鍵點：

• 描邊斷開時，圖標效果很更好。
• 避免在小尺寸時使用。
• 使用有限的調色板。
• 考慮使用較淺的描邊/背景色。
• 考慮在圖標下方添加一條水平線，使圖形具有相同的位置(中間的圖標示例)

錯位線面結合圖標

當填充色與描邊錯位時，顏色移到右邊圖標左上角留出高光，帶來一種清新的感覺。

關鍵點：

• 考慮使用斷線描邊。
• 使用有限的調色板。
• 確保描邊和填充色簡單且一致。

色塊圖標

這種風格的圖標的特點在于并不依賴于顏色，僅將其用于裝飾。

關鍵點：

• 選擇有限的調色板。
• 先關注輪廓再關注顏色，顏色僅用于裝飾。
• 避免形狀色和背景色過于相似，降低可見度。

單色線面結合圖標

關鍵點：

• 避免使用暖色調尤其是紅色，會讓用戶感到壓抑。
• 首先確定合適的描邊顏色，再考慮填充色。

3. 扁平化圖標

扁平化圖標通常沒有描邊，主要使用形狀和顏色來完成組合搭配。簡潔、友好和適當的細節，讓這類圖標非常具有吸引力。

標準扁平化圖標

關鍵點：

• 使用柔和的調色板，避免明亮的顏色。
• 分清簡化和添加細節之間的界限。

帶有容器的扁平化圖標

嘗試讓圖形打破容器，帶來動態的感覺。

關鍵點：

• 嘗試讓圖形從容器中凸出來，以增加深度。
• 因為在容器中，可以添加更多的細節而不用擔心圖形變得混亂。
• 嘗試使用正方形、橢圓形或與品牌相關的容器形狀。

等距圖標

關鍵點：

• 保持所有圖標朝向同一方向。
• 選擇恰當的調色板能讓圖標看起來更一致。
• 避免小尺寸使用。

半陰影扁平圖標

半陰影圖標是在扁平圖標的基礎上添加半色調陰影，得到更具個性的圖標。

關鍵點：

• 小尺寸圖標不起作用。
• 使用有限的調色板。
• 確保所有的圖標色調相似。

長陰影扁平圖標

當圖標位于容器中時，可以考慮添加長陰影，主要包括純色陰影和漸變陰影兩種類型。

關鍵點：

• 使容器具有相同的顏色或類似的色調。
• 只在大尺寸圖標中使用。
• 將半陰影與長陰影組合使用效果更好。

4. 擬物化圖標

擬物化圖標實際上已經包含了大部分的樣式，例如它們是立體的，有豐富的漸變和陰影。

這種風格的圖標看起來與現實生活中的圖標盡可能類似，讓用戶感到更舒適。

關鍵點：

• 考慮添加底部陰影。
• 使光源來自同一方向。
• 確保圖標都朝向相同的方向。

目前絕大多數界面不再有這種風格的圖標，可以考慮使用 3D 建模來實現這種效果。

總結

希望大家能對圖標的分類及設計有更全面深入的認識，從而構建一套完整的圖標思維體系。

文章來源：優設網       作者：Clip設計夾

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務

下面來分享幾個扁平化風格圖標。

扁平化的概念最核心的地方就是去掉冗余的裝飾效果，意思是去掉多余的透視，紋理，漸變等等能做出3D效果的元素。讓“信息”本身重新作為核心被凸顯出來。并且在設計元素上強調抽象、極簡、符號化。

例如，Windows、Mac OS、iOS、Android系統的設計已經往扁平化設計發展。其設計語言有Material Design、Metro UI等。
扁平化尤其在手機上，更少的按鈕和選項使得界面干凈整齊，使用起來格外簡潔?？梢愿雍唵沃苯拥膶⑿畔⒑褪挛锏墓ぷ鞣绞秸故境鰜?，減少認知障礙的產生。
扁平化不僅界面美觀、簡潔，而且達到降低功耗，延長待機時間和提高運算速度。

文章來源：優設網       作者：牙線y2x

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務

這篇文章主要分享怎么做一套毛玻璃擬態圖標，以及在這基礎上如何發散創意。帶著這個想法，我開始逛“避寒寺”和“追波”，找可以參考的作品。這套作品我挺喜歡的，作者還做出了 3D 視角的。

先分析一下圖標的結構。圖標有三層：底部幾何色塊、毛玻璃主造型，帶有含義的白色圖形。

再分析俯視角度時圖標的表現，方便用工具表現。

最后是顏色的歸納。作者用了飽和度非常高的顏色，基本都在右上角最尖尖的位置。

分析完以后可以開始臨摹了…因為造型比較簡單，我沒有臨摹，直接創意發散做了另一套。選主題的時候我隨便開了個 APP（當時打開的是微博），覺得個人中心的快捷入口圖標主題可以拿來試試。我選了深色作為背景，所以這套圖標用到界面會比較難適配，和原 APP 風格也不符合。在這里單純利用主題來做練習。

做底部的幾何色塊時，形狀可以盡量跟主圖形相關性大一些，加強它們之間的關聯性，如果實在沒法關聯的也不必勉強。

我降低了幾何色塊的面積，增加了多一層毛玻璃形狀層，并且讓白色的圖形更靈活，而不是雕刻在毛玻璃層上。這是我理解了原作者圖標的結構之后，自己進行的改變，效果還行。

做的過程中，發現草稿箱如果里面放一張白色的卡紙，視覺效果還不錯，所以我又做了另一種效果。最終呈現出來的效果只有草稿箱比較出彩，其它很牽強。

拿「照片」這個圖標來進行拆分，參數分別如下：

這是最后呈現的效果：

封面圖參考了小米的屏保。我用 sketch 做的，效果一般，可能用 ps 做會更逼真吧。

臨摹一套圖標的時候，要帶著目的去臨摹，分析原作者每一步的處理。然后把圖標拆分成不同的變量，修改這些變量的時候或許會得到不錯的想法。

文章來源：優設網       作者：牙線y2x

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務

文章主路徑如下：

• 找到優秀作品準備臨摹
• 分析作者設計語言拆分變量
• 臨摹過程與思考
• 延展半原創圖標
• 修改變量得到原創圖標

找到優秀作品準備臨摹

這組圖標非常有活力和創意，色彩很活潑，原作者是菜心。我也常用微漸變來做圖標，但是沒有嘗試過加上描邊，并且這種強烈的對比色也在我習慣用色外。臨摹這組圖標可以突破我的用色習慣。

分析作者設計語言拆分變量

我們先逐步拆分，再進行總結。

第一步，分析原作品的結構。

圖標可以拆分為線、面和小元素。我在 sketch 做的，形狀的線面轉換比較簡單。線跟面的圖層要分開，因為面圖層帶有反光，而線圖層沒有。

第二步，確定光源的方向。

從作者的表現來看，光源在左上角，因此所有的圖標應該遵循同一光源方向的原則。光源的表現會因為材質的不同而不同。比如「LIKE 燈牌」帶有自發光、「鈴鐺」帶有高光。所有物體的反光比受光面要亮一點，讓人感覺很通透。

第三步，分析原作的顏色。

不要吸色，先自己調色。剛開始會有點難，但是這種練習會幫助我們提高眼睛辨色的能力，提高色感。對比自己和原作的顏色，發現我調色不夠準確，沒有做到不同顏色飽和度一致，漸變色跳躍比較大。這表示我還沒有理解原作的用色，后續臨摹的時候需要修正。

第四步，總結作者的設計語言。

臨摹過程與思考

分析完以后開始臨摹。

先說一下體量感的問題，因為有很多設計師在做圖標的時候會忽略這一點。常見的方法是拿圖標框來限定，但是問題又來了，有的人限定得太死板，不會根據實際情況來微調。針對這種情況，可以拿別人的整套圖標作品做反推，在臨摹的時候，留意別人對體量感的把握。

定義了大概的體量之后，我會觀察圖標大致的形狀和角度，憑印象先把造型做出來。過程中沒有把原作品放在旁邊，最多在忘記的時候去看一眼。這樣做的好處是，可以發現自己觀察的時候漏了什么（這個方法是跟菜心學的）。下圖就是第一次臨摹的草稿，orz…鈴鐺最不好畫了。

拿著草稿來對比原圖，把自己錯漏的地方找出來。

統計錯漏的地方，重新調整圖標，達到 90%以上的相似度后，給圖標上色。

延展半原創圖標

做完這一步后，大概理解了作者做這套圖標時的邏輯以及方法。我們可以開始做半原創的設計，在原作的基礎上延展幾個圖標。我選擇電商主題的「充值、簽到 、賺錢、砍價」這四個圖標來做。

我們先找參考素材。不管畫圖標、做界面，還是畫插畫，學會找參考非常重要。參考不是照抄，而是給我們提供靈感來源，切記不要憑空想象。有一天，團隊的設計師跟我說她不會畫衣服的褶皺，畫起來總是怪怪的。我叫她上網找相似衣服的圖片，看一下別人的褶皺和光影，她就茅塞頓開了。因為她總是用“原創”局限自己，沒有找實物參考。

原創絕不是憑空想象，而是有源設計的融合。

結合作者的設計語言做延展圖標，放在原作里面也不違和的話，就成功一大半啦。

修改變量得到原創圖標

接下來是原創時間～我們將作者的設計語言其中一些變量改變，會得出不同的結果。

文章來源：優設網       作者：牙線y2x

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務

在 UI 的設計體系中，圖標是最重要的組成部分之一，是任何 UI 界面中都不可或缺的視覺元素。了解圖標相關的概念，以及正確繪制的方法，是入門 UI設計的必備條件。

網上現存不少關于圖標繪制的文章和教學，但不是太籠統，就是太片面。即使看了很多這種碎片化的知識，也很難在我們的認知中對它有比較全面、系統的認識，所以大多數初級的 UI設計師，始終畫不好圖標。

針對這個問題，我希望用一篇長文來講清楚圖標設計的所有要點和具體的設計方法，讓所有設計新人更快地上手圖標設計。

本文共分為5個部分：

• 圖標簡介：先對圖標有個整體的認識，了解圖標總共有哪些類型和應用場景。
• 工具圖標：最常見的工具型圖標的相關規范，以及對應的設計案例演示。
• 裝飾圖標：近年來使用越來越廣泛的視覺型圖標設計認識，以及對應的講解。
• 啟動圖標：講解啟動圖標的相關規范，如何高效的進行設計。
• 應用案例：介紹在一個 UI項目中，要應用多少種圖標規格，如何設計出正確的圖標。

圖標的基本認識

圖標，是一種圖形化的標識，它有廣義和狹義兩種概念，廣義指的是所有現實中有明確指向含義的圖形符號，狹義主要指在計算機設備界面中的圖形符號，有非常大的覆蓋范圍。

對于 UI設計師而言，我們主要針對的就是狹義的概念，它是 UI 界面視覺組成的關鍵元素之一。

在當下最常見的扁平化設計風格中，界面的實際視覺組成只有4種元素，圖片、文字、幾何圖形、圖標。

△ 由圖片、文字、幾何、圖標組成的界面

可以說，圖片、文字、幾何圖形的運用，都只用到排版的技巧，而圖標，是 UI設計中除了插畫元素以外唯一需要我們「繪制」、「創作」的元素，一涉及到這兩件事，難度就直線上升了。

本來往界面里丟一些方方圓圓、貼幾張圖、填一些字，就可以把界面做出來了，比如 Clear APP，不僅工作量少，而且還符合極簡原則，為什么還要吃力不討好的設計圖標？

△ Clear APP 的截圖

這就涉及圖標作用的探討了，為了節約篇幅，更快進入大家最想看的重點干貨，我就不長篇大論從上古時期人類與圖形符號的糾葛開始寫了，就談對于圖形界面本身，為什么圖標有這么重要的地位，沒它不行？

有兩個原因，第一文字雖然也是一種圖形符號，但相對于圖標而言，文字實在太復雜了，在識別效率上有先天的劣勢。再者，不同的語言，文字的長度也不同，如果換成阿拉伯語或者俄羅斯語，或許一行還裝不下所有文字。圖標可以以一種更高效的方式，將我們想要傳遞的信息進行濃縮，不僅易于識別，也能讓界面更簡潔，利于排版，比如下方案例。

△ 應用文字替換了圖標的對比

第二點，就是關于視覺的觀賞性。有些頁面中，如果把圖標去掉了，也絲毫不會影響我們的操作效率，以及對內容的理解。但沒有圖標，缺少這些點綴，我們就會覺得這個頁面看起來太枯燥了，不得勁，最好的例子就是應用的設置頁了，見下方案例。

△ 設置頁有圖標和沒有圖標的對比

既然知道了圖標的作用和重要性，那么接下來，就要進一步了解在工作中我們要設計哪些圖標。

可以先劃分成三種大類：

• 工具圖標
• 裝飾圖標
• 啟動圖標

下面，我們將對它們分別進行介紹，以及展示相關的設計類型，方便讀者在開始學習具體設計前，對 UI設計會創作的圖標有更全面的認識。

工具圖標

首先，我們要說的是工具圖標。這是我們在日常討論中提及最頻繁的圖標類型，即應用內有明確功能、提示含義的標識。作為最常見的圖標類型，我們就不需要做太多的說明了。

△ 常見的工具圖標

雖然理解起來容易，但是它所包含的設計樣式卻并不少，可以把它們歸納成線性、面性兩個大類，再分別進行細分。

1. 風格1：線性風格

線性圖標，即圖形是通過線條的描邊輪廓勾勒出來的。多數人對它樣式認識的第一反應應該是使用純色的閉合輪廓，比如上圖案例，線性圖標的創作空間看似不多，但實際上有非常多的調整空間。

下面我們把它們羅列出來。

△ 線性風格的工具圖標

2. 風格2：面性風格

面性圖標，即使用對內容區域進行色彩填充的圖標樣式。同樣，在這類圖標中，也不是只能應用純色的方式進行填充，還有非常多的視覺表現類型。

△ 面性風格的工具圖標

3. 風格3：混合風格

當然，在設計圖標類型的時候，也不一定非線性和面性不可，有一些熱衷創造和嘗試的設計師，還創作出了混合型的圖標，既有線性描邊的輪廓，又有色彩填充的區域。常見的樣式類型如下：

△ 混合風格的工具圖標

裝飾圖標

和工具圖標比起來，裝飾圖標的視覺性作用更多。對于一些比較復雜的應用來說，過分的簡約并不能彌補信息過多的信噪問題，我們要通過豐富視覺體驗的方法來增加內容的觀賞性，減少一屏內顯示內容的數量。

比如在分類列表里，是可以只使用線框和文字把大量內容濃縮到一屏以內，但實際瀏覽效率并不會增加，而且并不美觀。

△ 裝飾圖標在識別性上的作用

還有就是國內的界面設計環境，會根據運營需求設計進行特殊化處理，尤其在電商領域，首屏的圖標都會改成首頁風格的樣式，增加活動氛圍。

△ 節日活動中的裝飾圖標

裝飾性的圖標設計，雖然沒有明確的規范該怎么做，效果怎么好怎么來，但最常見的類型有四種，下面分別進行介紹。

1. 扁平風格

扁平風格的裝飾圖標，通?？梢岳斫獬墒怯帽馄讲瀹嫷姆绞疆嫵鰜淼膱D標，除了繼承扁平的純色填充特性以外，也比普通圖標有更豐富的細節與趣味性。

△ 扁平風格的裝飾圖標

2. 擬物風格

擬物風格的圖標現在出現的頻率越來越高，集中在大型的運營活動中，通常這些活動會通過擬物的方式將頭部設計成有故事性的場景，所以自然頂部的相關圖標使用擬物的設計形式會更貼合。

△ 擬物風格的裝飾圖標

3. 2.5D風格

2.5D是一種偏卡通、像素畫風格的扁平設計類型，在一些非必要的設計環境中，使用2.5D會比較容易搭配主流的界面設計風格，有更強的趣味性和層次感。

△ 2.5D風格的裝飾圖標

4. 炫彩漸變

這是一個拗口的原創名詞，找不到更合適的形容，還是覺得浮夸點符合它的氣質。這種圖標，就是通過一系列非常激進的漸變和撞色實現，通常還會使用彩色的陰影。

使用這樣圖標的區域，通常都會呈現出一副五彩斑斕的景象，只有在內容非常豐富且用戶偏向年輕化的產品中可以使用，是一種非常難駕馭的設計風格。

△ 炫彩漸變風格的裝飾圖標

5. 實物貼圖

最后一種，就是采用了真實攝影物體的設計風格。雖然它不屬于完全依靠我們創作和繪制出來的，但想想還是放進來合適。因為這種圖標的出現頻率非常高，有必要在后面掌握它的做法。

△ 應用攝影實物的裝飾圖標

啟動圖標

最后，就要說說啟動圖標了。啟動圖標的設計比前面兩種類型的圖標說起來更難，因為它實際上就是把「LOGO嵌套進系統圖標模版」的圖標。

除了掌握必要的規范以外，啟動圖標的主體物設計就是 LOGO 的設計，已經超出了圖標繪制本身的知識點。所以，在后面我會針對這個問題講解一些比較套路易懂的設計方案供新手學習，這里我們先來了解一下它有哪幾種設計形式。

1. 文字形式

使用了文字作為圖標主體物的類型，通常是這類應用本身的品牌 LOGO 就使用了文字，所以這里就把字體照搬過來。

△ 文字類的啟動圖標

2. 圖標形式

對于一些偏工具，適合用簡單圖形傳達應用功能的啟動圖標，就會采取使用工具圖標的方式設計。

△ 圖標類的啟動圖標

3. 圖形圖標

圖形形式看起來和圖標形式很接近，但實際上完全不屬于同一類型，之所以它不是圖標，是因為這類圖標的主體圖形是一種經過高度抽象化的標識，傳達的是品牌性，而不是圖形的含義。

△ 圖形類的啟動圖標

4. 插畫形式

對于一些比較純粹的應用，如讀本、漫畫、幼兒類應用，就熱衷于采用卡通形象作為圖標的主體進行設計。

△ 插畫類的啟動圖標

5. 擬物形式

雖然現在扁平化的設計占據主導地位，但依舊有很多應用的啟動圖標是通過擬物的方式設計的。因為對于這些應用來說，擬物設計所傳遞的信息往往更直觀和準確。

△ 擬物類的啟動圖標

當然，還有其它的數之不盡的啟動圖標設計方式，比如明星大頭照、攝影圖、游戲原畫等，但理解上面這些類型就夠了。

前面介紹的三種圖標，就是今后在進入 UI 行業設計的內容。雖然圖標看起來簡單，但可以玩出的花樣不少。除了正確設計出圖標以外，高低階的 UI設計師之間的區別也包含圖標設計類型掌握的多寡。

所以，在開始學習前，不要將設計圖標的目標局限在最簡單的圖形繪制上，還有很多有趣的設計形式等待你們去嘗試。

學習圖標所需的軟件

了解了圖標的類型，就要開始了解做出這些圖標應該使用哪些軟件了。通常，UI 主要使用的設計軟件包含 PS、AI、Sketch、XD四款，理論上，它們都包含了圖標繪制的功能，如果我直接告訴大家去精通這4款軟件那么畫圖標就一點難度都沒有了，這是非常不負責任的，所以為了對新人更友好一點（如果已經全部精通了，就直接略過），我會分析一遍這四款軟件對于圖標設計的優劣，以及需要掌握的部分。

1. Sketch / XD

這兩款軟件是我們設計 UI 界面的主力。但大家一定要記得，它們主要的功能是用來完成 UI 界面元素的排版，而不是創作和繪圖。

雖然它們都包含路徑、鋼筆、布爾運算等功能（Sketch 相對 XD 更完善一點），想要繪制一些非?；A的線性或面性圖標時沒有問題，但只要涉及到比較復雜的圖形，往往就束手無策。

所以，我建議所有學習 UI 的新人，都不要從這兩個軟件中入手，而是先掌握 PS 和 AI，后面想要快速實現一些簡單的圖標時，自然懂得如何使用 Sketch 和 XD。

可以說，PS 和 AI 的應用決定了我們圖標設計的上限，而 Sketch 和 XD 是下限，所以，把上限拓展得越高越好。

2. Photoshop

PS 是一款無論什么東西都設計得出來的設計軟件，但是，它本質上是一款「位圖軟件」。后續的文章中會提及，在界面中采用矢量格式的圖標是最理想的，而 PS 針對矢量的操作并不便捷，比如將矢量圖層復制到其它軟件中。

實際項目中，我們會用 PS 設計一些視覺表現相對復雜的圖標，例如啟動圖標、擬物圖標、實物圖標等等。

繪制圖標需要用到的 PS 功能并不太多，需要在前期學習這個軟件的過程中加以篩選，重點是以下知識點：

• 路徑創建和調整
• 鋼筆工具和錨點
• 路徑圖層
• 布爾運算
• 圖層屬性

雖然 PS 在實際項目中是用來畫復雜的圖標，但并不妨礙我們使用 PS 從最基礎的圖標開始畫起，因為想要熟練掌握上方的知識點，簡易的工具圖標是最好的磨刀石，之后再學習 AI 的操作，就可以更快的上手。

3. Illastrator

AI 也是 UI 設計必學的一款軟件，它的功能異常豐富，主要用來設計矢量圖形。對比 PS，它有更好的矢量操作支持，對于路徑細節的調整上，是最全面最細膩的軟件，并且 AI 中的圖形還可以直接復制粘貼到其它應用的畫布中。

如果掌握了上方提及的 PS 基礎，那么學習 AI 也就輕松了不少，其中，AI 設計圖標中有三個特殊的功能是需要重點掌握和學習的：

• 形狀生成器
• 輪廓化描邊
• 路徑查找器

花幾個晚上，掌握了 PS 和 AI 的相關知識點以后，就為我們后續的學習提供了技術支持，可以進入下一階段了。

結尾

這是圖標系列文章的第一篇，信息量不算少。所以我們在結尾再總結一次，方便大家記憶。

• 知識點一：在 UI 的界面中，圖標的主要作用是用來高效地傳遞信息，以及起到美化界面的作用。
• 知識點二：UI 會涉及的圖標類型主要有三種，工具圖標、裝飾圖標、應用圖標。
• 知識點三：工具圖標，是界面中用來傳遞信息的圖形符號，主要包含線性、面性、混合三種設計風格。
• 知識點四：裝飾圖標，是界面中用來提升視覺體驗的圖形，主要包含扁平、擬物、2.5D、漸變炫彩等設計風格。
• 知識點五：應用圖標，是用來啟動應用的圖標，主要包含文字、圖標、圖形、插畫、擬物等設計形式。
• 知識點六：學習繪制圖標，優先學習 PS、AI 的路徑相關功能，而不是 Sketch 和 XD。

文章來源：優設網     作者：超人的電話亭

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務

大家是不是很好奇別人的圖形怎么都這么有創意，而自己想設計圖形的時候卻無從下手?？赡苁沁€沒有掌握方法。今天就分享一個圖形創意的方法。希望大家了解后，在設計圖形的時候有一個清晰的思路。

△ 插圖來自日本插畫師 Yu Nagaba

我們先來看這個圖形，大家能認出這是誰嗎？

沒錯，是愛因斯坦。為什么僅僅幾條簡單的線條，就能把一個真實的人物刻畫出來呢？這就是我們今天講的內容，如何去簡化并且衍生成完整的圖形。

簡化的圖形一直是趨勢。它不僅僅利于快速傳播、具有非常強的延展性，也經常作為海報的主體。

標志上也大部分以圖形為主。所以作為設計師，簡化圖形的能力是必不可少的。

但是很多人對于圖形簡化還沒有一個清晰的理解，更多的只會在圖片的基礎上進行簡單的描摹。

這樣描摹出來的圖像很可能缺乏識別度，就像這個例子，描摹出來后它到底是狗呢，還是狼呢？

簡化的第一步是確定基本元素?？偟膩碚f，就是什么元素能夠確定這個物體的種類。比如玫瑰是確定它是“花”這一種類。什么元素能讓我們辨別它是花而不是其他東西呢？

枝莖加上花苞，以及紅綠配色就可以讓我們辨別它是“花”的種類了。至于葉子就屬于補充元素。這都是讓我們辨別它的種類的基本元素。

玫瑰花苞和枝莖的常態關系是：花苞在枝莖的末端。如果隨意變換關系，會影響最簡形態下的識別度，所以前期簡化最好不要做變化。

雖然這兩個步驟能確定它的種類是“花”。但是它是什么花呢？我們還分辨不出來。就需要到第三步，找到圖形的重要特征。

這個時候玫瑰花就需要以種類內的事物做參考。也是和其他花做對比。找出玫瑰花區別于其他花卉的重要特征。

紅綠配色是我們對玫瑰的印象。玫瑰的枝莖帶刺。玫瑰花的花瓣開得比較緊密，花瓣層層包裹像漩渦一樣。這些都是玫瑰比較明顯的特征。

分析完這些特點，我們只需要在原有的元素關系上加上這些特點，就能分辨出它是玫瑰花了。而這些特點可以在保證識別度的情況下任意刪減組合。

比如說去掉刺也能通過其他特征辨別玫瑰?；蛘弑Ａ舸?，去掉花瓣的細節，如果對于玫瑰有刺這一點比較熟悉的人來說也可以辨別它是玫瑰。又或者保留所有的圖形細節，把顏色變成黑白，都是可以的。

我們剛剛說的玫瑰是本身自帶的特征，其實在現實生活中還存在其他因素影響的特征。

比如附加特征，這個圖形我們都能分辨它是鳥，但是具體是什么鳥卻看不出來。

一旦加入橄欖枝，啊，我們就知道，它是鴿子。鴿子本身是沒有橄欖枝的，它代表和平也是人類賦予它的象征。所以這些屬于附加特征。

還有狀態特征，比如壁虎，哪種壁虎的狀態和角度更容易讓你辨別它們的身份呢？我相信應該是能看到壁虎緊緊抓在墻上的狀態。所以它的狀態是否能體現它的身份，也是很重要的一點。

現在的示意圖它只是隨便畫出來的，如果用在設計中，這個圖形是不合格的，所以需要對它進行改造。

衍生圖形主要從兩個角度入手，風格化和陌生化。

比如花的漩渦狀可以用同心圓表現。花苞用半圓形、枝莖和葉子同樣用最基本的形狀概括。

這個風格的圖形非常簡單，會顯得它的完成度不高。所以這時就需要陌生化的處理，讓它在創意想法上有亮點。

比如我們把同心圓的顏色改變，雖然辨識度少了。但是這種創意圖形加上文案與畫面氛圍，可以判斷出它的身份。

那么漩渦一定要圓形的嗎？

帶著這種疑問，我們就可以開始第二個衍生。以四變形為基本形，通過旋轉不同角度，再加上漸變風格。第二個圖形就衍生出來了?？赡苓@兩個會偏抽象一點，那也可以選擇保留更多的特征。

就像這個圖形的外形和線條刻畫上更大地保留了玫瑰形態，所以在顏色上就可以不用完全遵循現實。

很容易，三個不同的圖形就完成了。

因為圖形衍生的過程對于想法、造型能力、不同風格的掌握有所要求，沒辦法通過簡單的理論來分析，接下來會通過分析四個不同的案例的衍生方式，給大家提供一些衍生的思路。

螃蟹它的顏色是橙紅色。蟹鉗是螃蟹比較明顯的特征。蟹的八條腿可以作為輔助元素。它的軀殼偏圓形。這些特點的組合就能呈現一個非常清晰的螃蟹的形象。但是別忘了圖形的衍生是需要對特征有所取舍和變化的。

為了讓螃蟹看起來更加的陌生化，我們可以考慮改變印象中螃蟹的常見形態，讓它以一種更加有趣的動態呈現，比如讓這個多爪動物以一種太陽一樣的放射狀呈現，變身元氣螃蟹。

第二個方案保留圓形的身體，加上尖銳的蟹鉗特征，就完成了一個新的螃蟹圖形。雖然顏色的變化和少了八條腿的特征，但是在保留其他特征時作出的變化卻也能讓我們清晰辨別它是螃蟹。

那傳統的螃蟹都是圓形的身子，我們能不能嘗試把螃蟹的身體變方呢？帶著這種思考，保留其他特征的同時作相應的風格化處理。又一個新的圖形產生。

這些就是螃蟹部分的衍生圖形。

火龍果的配色是很明顯的特點。表皮會帶有綠色的鱗片。相對橢圓的身體?；瘕埞前咨墓夂秃谧训慕M合。

第一個衍生很簡單的，就是簡化火龍果的外形，最后變化顏色。

這一次同樣保留火龍果的外皮特征，因白色果肉和黑籽的結合讓我聯想到骰子，我們可以把這個想法和火龍果結合一下，讓它變得更加有創意。

使用不尋常的切塊方式，也能產生另一個圖形。

這些就是火龍果部分的衍生圖形。

顏色同樣是我們辨別它的一個很重要的特征。除了顏色，我們還可以看到西瓜的表面有條紋的覆蓋。像是西瓜這種簡單的圓形水果，切塊之后的造型，可能會更有辨識性。是一個很好的附加特征。最后，黑色的瓜籽同樣是我們辨別西瓜時的一個顯著特性。接下來就需要對它們進行風格化的處理。

西瓜的條紋部分，這一次我們用幾何圖形來做一些嘗試。錯位再壓縮，讓條紋的比例感更強。加入半圓形的西瓜切塊之后，感覺有點像是人臉對吧？那我們就順勢添加一個眼睛，讓它擬人化。

符合了這么多特征之后，造型上就不用那么寫實了，我們完全可以抽象一些來繪制它。加入之前的眼睛和切塊之后，它就完成了。

西瓜切開后的這個形狀特征讓我們很容易辨別它的身份，所以就可以保留這個形狀特征，做一些大膽的變化。

比如顏色上可以完全脫離西瓜原有的顏色。用幾何色塊的方式去填充造型，讓風格化的更強烈。到這里，這個圖形也就完成了。按照這種思路，能不能保留配色，但是在切塊的形狀上進行改變呢？

那就到了第三個衍生，我們把它分成三塊去表現西瓜的層次。因為造型已經足夠抽象了，所以這里我們用顏色去盡量還原西瓜的印象。組合到一塊，是不是就有西瓜切塊的感覺了呢？

我們把這個數量增加一些，就更有辨識度了，再調整里面的一點變化。那么到這里，這個圖形也就完成了。

這是西瓜部分的衍生。

青蛙是綠色的，由于身體和四肢的對比，會感覺四肢很細長。另外后爪很長，并且有蹼。彎曲的后腿是青蛙比較特別的地方。

這一次，我們可以從造型上做變化。比如切斷連接四肢的關節部分，不過這樣的造型在美感上還不是很理想。

那么嘗試到這里，覺得下面的這個腳的直線結構很有趣，是一個很有變化性的特點。所以我們可以按照這個方向再去嘗試一下。

把手臂的部分也修改成直線的樣式，那么這里這個圖形就完成了。

這一次，我們把目光聚焦到青蛙細長的四肢上，為了讓造型看起來更生動，這個圖形我決定打破對稱的方式。將四肢和身體的比例做一些夸張的處理，讓身體更小，四肢更大。爪尖用來劃水的蹼也同樣做了夸張的處理。那么在這個過程中，我們會繼續擺放四肢的位置，讓每個部分的空間看起來更均衡一些。

強調了四肢之后，我們還可以反著來，嘗試強調身體的部分。為了讓四肢看上去更細小，這一次我們用線條來繪制。

這是青蛙部分的效果。

來回顧一下我們這篇教程所有的圖形。

我們從極簡化的元素開始，通過不同特征的組合與變化，再為它添加陌生化和風格化的處理，就能能衍生出非常多形態各異、各種風格的圖形。

文章來源：優設網       作者：研習社

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務

不同的階段，臨摹的目的不盡相同。一般來說，前期臨摹更多的是練習軟件、技法，后期練習別人的風格表達，綜合運用。所以，我把臨摹分為技法臨摹、半原創到原創 3 個階段，每一個階段沒有絕對的界限，都是在積累創意，完全是可以用到自己的項目中去的。

今天會分享一個我當年做臨摹練習并融入實際項目中的小案例。

臨摹

大概是在 15 年左右，在網上看到錘子設計師設計的一個圖標，覺得非常驚艷，當時就想把它臨摹下來，這是當時臨摹的一個效果。

△ 原作

△ 這是我當時臨摹的圖

我在臨摹這張圖的時候，想達到的目標是能根據自己的 logo 色及文字，做一個半原創的設計。

然后實際練習中，不斷觀察原作發現有一些細節值得學習：

1. 圖標分為水上和水下，2 個層級，在水下的圖形因為折射的關系，會發生扭曲
2. 水下會有深淺的顏色變化
3. 真實的水會流動，所以在水下會畫出帶明暗細節的水紋線條
4. 水下會有氣泡，且氣泡的產生符合真實場景，氣泡的大小由小變大
5. 水面的邊緣因為透光而產生邊緣反射
6. 投影因為紅色盒子的影響，會偏紅色色相，并且有近實遠虛的關系
7. 盒子的邊緣會有 1px 的高光和反光
8. 背景為了增加圖標的展示效果，也做了單獨的設計，把四周壓暗，然后加上雜色，使得整體的質感更加強烈

當時，對我來說，在練習的過程中有一個難點就是關于第 3 個細節水的紋理執行有些難度，因為其中包括了粗細變化、虛實變化、明暗變化等等，單純的用圖層樣式或者矢量去畫的話，難度都比較大。這個細節當時耗費了我不少時間，后面突然想到其實也可以用合成的辦法來實現，然后我去找了真實水紋的圖片進行疊加，很快就搞定了。所以，只要能達到效果，不能太過于局限某一種思路。

分析并完成這些細節后，就是你在做這個練習中學到的點，嘗試把它們學以致用。

運用

記得當時在 360 時需要設計一套關于摩洛哥藍色小鎮的官方定制版主題圖標。從搜集的當地代表性的圖片中發現，多彩顏料是當地的一大特征，所以決定以染料為關鍵詞去畫一個圖標，又因為顏料本身自帶多彩的特點，所以以它為主題圖標就很合適了。

然后在思考這個圖標的時候，首先會應用參考圖中的配色，并結合染缸的造型做出了第一版的效果。

這個效果雖然是表達了那個意思，但缺乏亮點，聯想之前練習過水的技法表達（臨摹中第 3 點細節運用），正好可以利用水的紋理做下強化，這樣就優化出了第二版。

嗯，看起來感覺有了一些特點，但感覺缺乏細節，接著思考水除了有紋理高光，應該還會有邊緣高光（結合臨摹中第 5 點細節），所以在邊緣嘗試加了高光，增加體積感，做出水要漫出來的感覺。

如果只有這一層高光的話，細節度感覺還是不大夠，在之前的文章《如何從優秀作品中偷師，用一個游戲案例教你思路》我有分享到在 UI 大佬的作品中能學到他們對于 1px 高光的使用（臨摹作用中的第 7 點），這里因為是液體的材質表現，所以增加一個高光點增加水的通透感。

到目前為止，似乎看起來已經差不多了，但考慮到現實世界中，溢出的彩色液體在透光性很好的情況下，也會對周圍環境產生影響，所以我在顏料設計的四周，配上對應的四種顏色的模糊投影（臨摹練習中的第 6 點）。

在思考下，在臨摹的圖標中為了使得圖標更加自然，作品中其實結合了很多真實世界中會發生的情況，比如水的折射，氣泡的比例，深淺等等，那對于染料來說，會有怎樣的真實情況發生呢？我當時想到一點是，染料在用的過程中其實很容易灑出來，所以圖標背板上現在太過于干凈了，增加一些細節能夠使得背板能夠跟主體物產生關聯，也更加自然。嗯，又是一個小細節。

最后，我們對比下第一版和最終版的效果，細節確實豐富了很多。

一張動態圖可以更加清晰的看到變化。

總結

這次圖標的優化過程，我覺得有幾個要點對我來說印象深刻的：

圖標的風格可以是扁平的，但想要增加自然舒服的細節，一樣可以像畫寫實風格那樣仿照現實。你需要留心觀察這個世界，就算是一張照片中也能有非常多可以利用的細節。

碰到難做出來的細節，多想想有沒有更效率的辦法。比如在做水紋理的時候，一開始就想著完全靠鼠繪畫出來，結果效果一直不大好，然后利用 PS 合成的方法，很快就能把效果做出來。

對于圖標來說，要注意其整體性。比如圖標中的主體物不要跟背景脫離，不要讓圖標背板只是作為一個容器，而要讓背板也成為圖標本身的一部分，這樣圖標的整體性會更好。

臨摹的過程中，一定要多分析，多記錄自己覺得是細節的點。每一次記錄，都可能是將來設計時提升細節的靈感來源。

以上內容只是我在日常練習中應用到實際項目中的一個小案例，其實還有非常多的靈感想法都來自于你平時做的練習，關鍵是要多動手，多總結，才能增強自己對細節的把握能力。

文章來源：優設網     作者：彩云譯設計

藍藍設計( m.skdbbs.com )是一家專注而深入的界面設計公司，為期望卓越的國內外企業提供卓越的UI界面設計、BS界面設計 、 cs界面設計 、 ipad界面設計 、 包裝設計 、 圖標定制 、 用戶體驗 、交互設計、 網站建設 、平面設計服務